Primeiro capítulo do meu livro novo, Rumor

Porque, sim, eu tenho um livro novo :O

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[Dica da semana] Filme “Loucamente Apaixonados”, disponível em DVD

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Faz tempo que quero falar de “Like Crazy” aqui. O filme – que no Brasil saiu direto em DVD e ganhou o título de “Loucamente Apaixonados” – tem uma das minhas histórias de amor favoritas. Já vi várias vezes, principalmente quando preciso entender melhor meus sentimentos (e, de quebra, dar uma choradinha). É, basicamente, sobre um relacionamento à distância.

Ao contrário de “Amor à Distância” (Going the Distance), com Drew Barrymore e Justin Long, “Loucamente Apaixonados” ganha intensidade ao fugir da comédia romântica. É um drama doído, mais verossímil, mais desesperado. O filme acompanha a inglesa Anna (Felicity Jones) e o norte-americano Jacob (Anton Yelchin), que se conhecem durante os estudos dela nos EUA e se apaixonam. Quando o visto de estudante vence, ela decide continuar no país pelas férias – uma atitude inconsequente, que depois resulta no impedimento da sua entrada nos EUA.

O conflito surge exatamente aí, quando ela volta para a Inglaterra e não consegue mais entrar nos EUA nos anos posteriores (é literalmente barrada pela Polícia Federal no aeroporto), obrigando-os a ficarem separados. Fuso horário, saudade, affairs locais, conquistas profissionais que te prendem ao local em que se vive, viagens impulsivas, DDI, pressões, cobranças e muita burocracia formam a receita desse romance.

Por que assistir a esse sofrimento? Primeiro, porque o roteiro é muito sensível e o cineasta Drake Doremus, que assina o texto e a direção, conseguiu captar com primor os ônus desse tipo de relacionamento. Segundo, porque o elenco é muito bom (conta ainda com Jennifer Lawrence, que vive um namorico com Jacob). Terceiro, porque o filme ganhou dois troféus do júri no Festival de Sundance de 2011. Quarto, porque eu, que já vivi um namoro nesses moldes, estou indicando. Todos os grilos e medos dos personagens foram vividos por mim. Assista-o e entenda-me.

Os 20 melhores filmes que você NÃO VIU em 2012

Vamos estabelecer uma tradição? No ano passado, listei “os 20 melhores filmes que você não viu em 2011“, e o post repercutiu bastante, não aqui no blog, onde vocês evitam comentar, mas nas redes sociais e em conversas diretas comigo. As pessoas gostaram tanto, e foram assistir às minhas recomendações, que eu decidi trazer de volta o ranking:

OS 20 MELHORES FILMES QUE VOCÊ NÃO VIU EM 2012

Ele consiste basicamente na lista dos meus filmes favoritos do ano, desconsiderando os blockbusters e aqueles que todo mundo conhece. Baseado nisso, “Branca de Neve e o Caçador” e “Para Roma Com Amor”, por exemplo, ficaram de fora. A ideia é justamente trazer algo novo para quem confia no meu gosto (ou quem não confia, mas gosta de se arriscar 😉 ). Os critérios são extremamente subjetivos e flexíveis, e justamente por isso tive dificuldade para fechar o TOP 20 deste ano. Tentei montar uma lista bem variada, com títulos para todos os gostos, mas você pode reclamar se achar tudo uma bosta. No ano que vem, tem mais.

tumblr_mbm6asnLO11qh9jato2_12801. Dentro de Casa (Dans la Maison) – Exibido no Festival do Rio
País: França
Direção: François Ozon
Roteiro: François Ozon (adaptado de Juan Mayorga)
Elenco: Kristen Scott Thomas, Fabrice Luchini, Ernst Umhauer
Sinopse: Adolescente toma a casa do colega de classe como inspiração para sua escrita e, incentivado pelo professor de Literatura, se intromete no lar, interessando-se pela mãe do amigo.
Repercussão: Premiado nos festivais de Toronto e San Sebastián
Porque assistir: Como já disse anteriormente, é uma história perturbadora, mas hipnotizante e irresistível. Uma das surpresas do ano.

ate_a_eternidade2. Até a Eternidade (Les Petits Mouchoirs) – Exibido em Circuito Limitado
País: França
Direção: Guillaume Canet
Roteiro: Guillaume Canet
Elenco: Marion Cotillard, François Cluzet, Gilles Lellouche, Jean Dujardin
Sinopse: Apesar de um evento traumático, um grupo de amigos decide manter as férias anuais na praia. A relação entre eles, suas convicções, senso de culpa e amizade serão levados às últimas consequências, com confissões das mentiras que têm contado uns aos outros.
Repercussão: Indicação de Melhor Filme no European Film Awards 2011 (o longa chegou aqui com dois anos de atraso)
Porque assistir: Apesar de trazer vários personagens, todos são preciosamente bem construídos, com atuações primorosas, e conflitos envolventes e bem conduzidos. É reflexivo e emocionante.

Heleno.-Rodrigo-Santoro.3. Heleno – Fracasso de Bilheteria
País: Brasil
Direção: José Henrique Fonseca
Roteiro: José Henrique Fonseca, Felipe Bragança e Fernando Castets
Elenco: Rodrigo Santoro, Alinne Moraes, Erom Cordeiro
Sinopse: Cinebiografia do jogador de futebol Heleno de Freitas, considerado príncipe do Rio de Janeiro nos anos 1940 e uma grande promessa do esporte, não cumprida devido à sífilis e sua indisciplina.
Repercussão: Prêmio de Melhor Ator para Rodrigo Santoro no Prêmio Contigo de Cinema, no Lima Latin American Film Festival e no Havana Film Festival.
Porque assistir: Para desfrutar da excelente atuação do Rodrigo Santoro, mais uma vez incrível, em um dos filmes mais injustiçados do ano. Não é só para quem é fã de futebol, porque o esporte é apenas o contexto.

tumblr_me4exw2WWv1qzadpmo4_12804. A Irmã da Sua Irmã (Your Sister’s Sister) – Exibido no Festival do Rio
País: Estados Unidos
Direção: Lynn Shelton
Roteiro: Lynn Shelton
Elenco: Emily Blunt, Mark Duplass, Rosemarie DeWitt
Sinopse: Jack não supera a morte do irmão e decide se isolar na cabana da cunhada Iris para superar seus traumas. Ao chegar lá, no entanto, se depara com Hannah, irmã da Íris, que acabou de terminar um relacionamento de sete anos. Quando os dois se entendem, Íris chega ao local com uma série de revelações inesperadas para os dois.
Repercussão: Indicado ao Independent Spirit Awards 2013.
Porque assistir: Tão contemporâneo, tão real, tão possível, tão humano. Para quem gosta de gente.

news_electrick_onesheet5. Electrick Children – Exibido no Festival do Rio
País: Estados Unidos
Direção: Rebecca Thomas
Roteiro: Rebecca Thomas
Elenco: Julia Garner, Billy Zane
Sinopse: Jovem de 15 anos, oriunda de uma família mórmon, descobre uma fita cassete proibida de rock’n’roll e, três meses depois, descobre que está grávida. Convicta de um milagre, ela decide ir a Las Vegas para buscar a voz da música, que acredita ter lhe engravidado.
Repercussão: Protagonista indicada ao Independent Spirit Awards 2013.
Porque assistir: Poderia ter caído em um caldeirão de clichês, mas escapou disso. Eu me encantei, mas não sei expressar o que senti em palavras.

moonrise-kingdom-poster6. Moonrise Kingdom – Exibido no Festival do Rio
País: Estados Unidos
Direção: Wes Anderson
Roteiro: Wes Anderson e Roman Coppola
Elenco: Frances McDormand, Edward Norton, Tilda Swinton, Bruce Willis
Sinopse: Suzy e Sam vivem em uma ilha tranquila da costa da Nova Inglaterra. Ela mora com os pais e três irmãos mais novos. Sam é orfão e vive com os pais adotivos e uma tropa de escoteiros. Os dois têm em comum a idade, 12 anos, e o sonho de serem livres. No verão de 1965, vivem a experiência do primeiro amor, fazem um pacto secreto e fogem juntos.
Repercussão: Cinco indicações ao Independent Spirit Awards 2013 e uma ao Globo de Ouro 2013.
Porque assistir: Esse filme é tão lindo que é patético eu ter que te dar algum motivo para assisti-lo. Ele tem todos os motivos!!!

pieta_poster7. Pietá – Exibido no Festival do Rio
Estreia prevista para 13 de março de 2013*
País: Coreia do Sul
Direção: Kim Ki-duk
Roteiro: Kim Ki-duk
Elenco: Lee Jung-Jin
Sinopse: Kang-do trabalha cobrando empréstimos devidos a agiotas. Sem família, ele vive um cotidiano brutal e solitário, empregando métodos violentos para extorquir suas vítimas. Tudo muda quando ele é abordado por uma mulher que afirma ser sua mãe. Apesar da rejeição inicial de Kang-do, ela insiste pacientemente e ele aos poucos acaba aceitando-a em sua vida.
Repercussão: Vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza.
Porque assistir: É perturbador e repulsivo, e bom justamente por causa disso.

The-Sessions-Poster1-439x6508. As Sessões (The Sessions) – Exibido no Festival do Rio
Estreia prevista para 15 de fevereiro de 2013
País: Estados Unidos
Direção: Ben Lewin
Roteiro: Ben Lewin
Elenco: John Hawkes, Helen Hunt, William H. Macy
Sinopse: Aos 36 anos, Mark O’Brien vive paralisado desde a infância, vítima da poliomielite. Ele decide, então, que finalmente é hora de perder sua virgindade. Com o apoio de sua cuidadora Vera e de um excêntrico padre, Mark contrata os serviços de Cheryl, uma terapeuta sexual.
Repercussão: Vencedor do Festival de Sundance (público e crítica); duas indicações ao Globo de Ouro 2013 e ao Independent Spirit Awards 2013.
Porque assistir: Já disse aqui que esperava um pastelão, mas o filme não tem nada a ver com isso. É pura sensibilidade e John Hawkes está aplaudível.

the-door-poster019. Atrás da Porta (The Door) – Exibido no Festival do Rio
Estreia prevista para 15 de fevereiro
País: Alemanha / Hungria
Direção: István Szabó
Roteiro: István Szabó, Martina Gedeck
Elenco: Helen Mirren,
Sinopse: Escritora se muda para uma nova casa na Hungria dos anos 1960 e contrata a misteriosa senhora Emerence para as atividades domésticas. No início, ela estranha o jeito rude da empregada, que não permite que ninguém entre em sua casa, o que gera alguns boatos na vizinhança. Depois, porém, as duas acabam desenvolvendo uma inesperada relação.
Porque assistir: Helen Mirren.

smashed-poster-la-10-10-1210. Smashed – Exibido no Festival do Rio
País: Estados Unidos
Direção: James Ponsoldt
Roteiro: James Ponsoldt e Susan Burke
Elenco: Mary Elizabeth Winstead, Aaron Paul, Octavia Spencer
Sinopse: Professora do primário, Kate decide abandonar o alcoolismo e entrar no AA para ficar sóbria, mas nem tudo será fácil nesta jornada, pois essa transformação trará à tona outros problema da sua vida.
Repercussão: Prêmio do júri no Festival de Sundance; indicado ao Independent Spirit Awards 2013.
Porque assistir: Acho que nunca a superação do alcoolismo foi tão bem explorada.

rustandbone_brazil_poster11. Ferrugem e Osso (De Rouille et D’os) – Exibido no Festival do Rio
Estreia prevista para 25 de janeiro de 2013
País: França / Bélgica
Direção: Jacques Audiard
Roteiro: Jacques Audiard, Thomas Bidegain e Craig Davidson
Elenco: Marion Cotillard, Matthias Schoenaerts
Sinopse: Alain está desempregado e parte com o filho de cinco anos para a casa da irmã, em busca de ajuda, e logo consegue um emprego como segurança de boate. Um dia, ao apartar uma confusão, conhece Stéphanie, uma bela treinadora de orcas. Alain a leva em casa e deixa seu cartão com ela, caso precise de algum serviço. O que eles não esperavam era que, pouco tempo depois, Stéphanie sofreria um grave acidente que mudaria sua vida para sempre.
Repercussão: Duas indicações ao Globo de Ouro 2013 e uma ao Independent Spirit Awards 2013.
Porque assistir: O filme é inteiro lindo e prazeroso de se ver, porque tem tudo para ser um dramalhão, mas não é. Os personagens são tão fortes, apesar das adversidades. Marion e Matthias estão igualmente premiáveis.

killer-joe-poster12. Killer Joe – Matador de Aluguel (Killer Joe) – Exibido no Festival do Rio
Estreia prevista para 18 de janeiro de 2013
País: Estados Unidos
Direção: William Friedkin
Roteiro: Tracy Letts
Elenco: Matthew McConaughey, Emile Hirsch, Juno Temple, Thomas Haden Church
Sinopse: Em Dallas, Joe é um detetive, mas também um assassino por encomenda. Quando Chris, um traficante de 22 anos, tem seu estoque roubado pela própria mãe, ele deve rapidamente encontrar 6 mil reais, senão será assassinado. Chris recorre então a “Killer Joe”, lembrando que o seguro de vida de sua mãe vale 50 mil dólares.
Repercussão: Indicado so Independent Spirit Awards 2013.
Porque assistir: Você vai querer entender o frango do pôster.

25179013. Polissia (Polisse) – Exibido em Circuito Limitado
País: França
Direção: Maïwenn
Roteiro: Maïwenn e Emmanuelle Bercot
Elenco: Maïwenn, Karin Viard, Joey Starr, Nicolas Duvauchelle
Sinopse: Diariamente, um grupo especializado da polícia francesa precisa lidar com duros crimes envolvendo crianças. A rotina envolve prisão de pedófilos, interrogação de pais abusivos e o cronfronto com menores infratores. Dentro deste universo, a vida privada de cada policial encontra pouco espaço, apesar de ser difícil manter o equilíbrio entre as duas partes.
Repercussão: Prêmio do júri no Festival de Cannes e dois prêmios no César Awards.
Porque assistir: Qualquer trabalha afeta a vida pessoal. Imagina quando o trabalho é lidar com crianças abusadas e pedófilos. O filme passeia muito bem nos dois universos dos personagens – o emprego e o lar.

5172_grande14. E Se Vivêssemos Todos Juntos? (Et si on vivait tous ensemble?) – Exibido em Circuito Limitado
País: França / Alemanha
Direçã: Stéphane Robelin
Roteiro: Stéphane Robelin
Elenco: Jane Fonda, Daniel Brühl, Geraldine Chaplin
Sinopse: Annie, Jean, Claude, Albert e Jeanne são melhores amigos há mais de quatro décadas. Enquanto os dois primeiros e os dois últimos são casados, o do meio é um tremendo solteirão convicto, que não se cansa de aproveitar a vida. Quando a saúde deles começa a piorar e o asilo se apresenta como solução para um deles, surge a ideia de todos morarem juntos. Mas a novidade acaba trazendo a reboque algumas antigas experiências, que irão provocar novas consequências na vida de cada um.
Porque assistir: É um filme sobre idosos, protagonizado por idosos, mas não é para idosos. É principalmente para os jovens. Na última cena, caiu uma lágrima. Deixe a sua cair também.

75791_10151233238261351_1916480293_n15. Dores de Amores – Exibido no Festival do Rio
País: Brasil
Direção: Raphael Vieira
Roteiro: Leo Lama
Elenco: Milhem Cortaz, Fabiula Nascimento
Sinopse: Um casal, uma metrópole, num futuro próximo. O casal está em crise. Ele não comparece. Ela está indignada. Ela descobre o porquê! Não acredita mais nos homens. A sociedade moderna de meios primitivos sucumbiu, a crise financeira chegou ao apartamento. As torres ruiram! A solução deste casal já não depende da virilidade masculina, mas sim do poder de transformação feminino. Ela vai mudar esta vida, quer o poder circulatório! É dor e amor, amor mais a dor.
Porque assistir: É divertido, engraçado, reflexivo, envolvente. Vale a pena. Não sou de indicar comédias, mas essa vale.

Into-the-Abyss-poster-216. Ao Abismo: Um Conto de Morte, Um Conto de Vida (Into the Abyss) – Exibido no Festival É Tudo Verdade
País: Estados Unidos / Reino Unido / Alemanha
Direção: Werner Herzog
Roteiro: Werner Herzog
Sinopse: O cineasta Werner Herzog conversa com os presos Michael Perry e Jason Brukett, ambos no Corredor da Morte após terem sido condenados por assassinato. O filme levanta questões importantes sobre o que leva as pessoas a matar e apresenta entrevistas com parentes das vítimas, policiais, investigadores e pessoas ligadas ao caso.
Porque assistir: Herzog conseguiu abordar o tema de uma maneira muito delicada, sem ser tendenciosa. Confesse… é no mínimo interessante saber o que pessoas com data marcada para morrer tem a dizer.

A Busca17. A Busca – Exibido no Festival do Rio
Estreia prevista para 8 de março de 2013
País: Brasil
Direção: Luciano Moura
Roteiro: Elena Soarez, Luciano Moura
Elenco: Wagner Moura, Mariana Lima, Lima Duarte
Sinopse: Theo e Branca estão em crise, mas têm que se unir para encontrar o filho, que foge de casa prestes a completar 15 anos. O pai sai em busca do filho sumido e aproveita a viagem para se redescobrir.
Repercussão: Eleito Melhor Filme pelo público do Festival do Rio.
Porque assistir: Road movie. Pai e filho. Busca. Tudo de sempre, mas com boas doses de humor (além do drama, é claro). Não é a melhor atuação do Wagner Moura, mas não é por isso que você vai querer perder.

affiche-Le-Prenom-2011-118. Qual o Nome do Bebê? (Le Prénom) – Exibido no Festival do Rio
Estreia marcada para 21 de dezembro de 2012
País: França / Bélgica
Direção: Alexandre de La Patellière e Matthieu Delaporte
Roteiro: Matthieu Delaporte, Valérie Benguigui, Charles Berling
Elenco: Patrick Bruel
Sinopse: Com mais de quarenta anos de idade, Vincent vai ser pai pela primeira vez. Radiante, ele é convidado pela irmã e o cunhado para jantar, em companhia de sua esposa e de um amigo de infância. Enquanto a esposa não chega, os amigos começam a fazer perguntas sobre a paternidade, até chegar à inevitável questão sobre o nome do bebê. Quando Vincent finalmente anuncia o nome escolhido, o caos se instala na família.
Porque assistir: Hilário! Não sou de rir com comédias, mas essa me fez dar boas risadas. O filme se passa inteiro dentro de um apartamento, como “Deus da Carnificina”, e você se sente uma mosquinha. Imperdível, porque você sempre quis ser uma mosquinha.

Safety-Not-Guaranteed-Poster19. Safety Not Guaranteed
País: Estados Unidos
Direção: Colin Trevorrow
Roteiro: Derek Connolly
Elenco: Aubrey Plaza, Jake Johnson, Mark Duplass
Sinopse: Estagiária de uma revista investiga, junto com outro estagiário e um repórter, o que há por trás do anúncio de um homem, que decidiu procurar, nos classificados, um companheiro para uma viagem no tempo.
Repercussão: Duas indicações ao Independent Spirit Awards 2013.
Porque assistir: O filme tem tudo isso de viagem no tempo, de romance supostamente inesperado, de escolhas difíceis… um clichezão. Mas eu achei tão legal. A Aubrey e Mark tem tanta química e o Jake está tão divertido que o filme ganhou um sabor especial.

Lay-the-Favorite_0120. O Dobro ou Nada (Lay The Favorite) – Exibido no Festival do Rio
Estreia prevista para 11 de janeiro de 2013
País: Estados Unidos / Reino Unido
Direção: Stephen Frears
Roteiro: D.V. DeVincentis e Beth Raymer
Elenco: Bruce Willis, Rebecca Hall, Catherine Zeta-Jones, Joshua Jackson
Sinopse: Beth Raymer é uma sonhadora incorrigível que trabalha como dançarina em uma casa de striptease em Tallahassee. Sua vida muda quando conhece Dink Heimowitz, um dos jogadores mais conhecidos da atualidade, que participará de um campeonato de pôquer em Las Vegas. Beth logo se torna sua assistente, mas precisa lidar com as ameaças da esposa dele, uma showgirl aposentada.
Porque assistir: Desde “Vicky Cristina Barcelona”, estou de olho na Rebecca Hall. Aqui, ela vestiu a personagem de uma maneira tão crível (em oposição à caricatura da Catherine Zeta-Jones). O próprio filme, que fala sobre jogos, é um jogo. E é divertido de jogar.

*Todas as datas de estreias deste post foram retiradas do site Adoro Cinema.

Dá uma olhada: clipe novo (e fetichista) de Nader Assaf

Meu amigo querido Nader Assaf lançou hoje o clipe da música “A Vida Como É”, uma das minhas favoritas, que faz parte do álbum “Velha Juventude”, lançado em 2009.

No vídeo, ele interpreta um cantor (oh!) que flerta com o garçom de um bar no qual se apreenta. Só há um detalhe: sua namorada está sentada em uma mesa bem ali, assistindo-o. Ao que parece, ela é linda, mas não insubstituível.

Cada detalhe do clipe é esteticamente lindo: do microfone ao carro da primeira cena, tudo com um quê de novela de época – algo que essa música sempre me remeteu. Vale a pena dar uma conferida (depois me diga o que você achou):

Medianeras – Buenos Aires na Era do Amor Virtual é nota 10

“Medianeras – Buenos Aires na Era do Amor Virtual”, ao contrário dos últimos filmes a que assisti, me incentivou a vir aqui no blog e escrever as minhas impressões sobre ele. Talvez porque esse não seja um blockbuster e eu queira incentivar uma ou duas pessoas a assistirem ao longa também (está em apenas três salas no Rio de Janeiro!). São boas as minhas intenções.

A trama acompanha Mariana (Pilar López de Ayala, de “Lope”) e Martín (Javier Drolas, de “El Mural”), vizinhos de prédio que não se conhecem, ainda que se cruzem nas poucas vezes em que saem de casa. Os dois têm muito em comum: são personagens solitários, frustrados e deprimidos após o fim de seus relacionamentos – sem saber como se readequar à vida em sociedade. Contemporâneos.

Do namoro de Mariana, restaram só as fotos digitais – que ela exclui do computador lá pro meio do filme. Do de Martín, ficou de lembrança uma cadelinha linda, que o obriga a sair diariamente para levá-la para passear. Se não fosse o animal, ele viveria na frente do computador: é ali que ele trabalha, se relaciona com desconhecidos, tem sexo virtual, faz compras, se diverte, enfim, vive.

Ele tem fobia de avião; ela, de elevador. Amor não faz parte da vida de nenhum dos dois, é apenas uma lembrança. O sexo faz: ele é adepto de encontros às escuras; ela “transa” com um manequim de loja em determinada cena (ela é decoradora de vitrines). É uma cena bem triste. Os dois não se envolvem afetivamente com ninguém e protagonizam cenas de impotência.

Desde o início do filme, fica claro que eles foram feitos um para o outro, seja para o bem, seja para o mal. Mas não se trata de uma história de amor. Está para mais para o anti-amor, o desamor, o oposto do romance. Simplesmente porque eles não interagem, tão presos em suas caixas de sapato, em suas vidas vazias.

Ao contrário. Ao que se assiste são Martín e Mariana em “primeiros encontros” com outras pessoas – sempre tentativas frustradas, desinteressadas, desanimadas e desconfortáveis, pouco importantes na narrativa (mas ainda assim tentativas). O encontro deles só é possível quando falta luz na rua e eles são obrigados a viver fora de suas bolhas. É uma crítica direta ao modo de vida online, que se propõe a conectar as pessoas full time, ao mesmo tempo em que as afasta fisicamente. O roteiro (obra de Gustavo Taretto, que também assina a direção) é incomum, ousado e adorável.

Querido John,

Os livros de Nicholas Sparks costumam contar histórias de amor açucaradas e sofridas. As cenas descritas levam personagens e leitores a chorarem. Para garantir tal dose de emoção, tem sempre alguém morrendo, o que, na verdade, é dispensável. Nicholas é emocional como ninguém. No entanto, essa fórmula sempre dá certo: seus romances já venderam, cada um,  milhões de cópias. Frequentemente adaptados ao cinema, os filmes costumam repetir esse sucesso.

‘Querido John’ (Dear John) é mais um daqueles filmes para se ver em uma tarde chuvosa, embaixo dos edredons, comendo brigadeiro na panela e secando as lágrimas com um lencinho. A história dos jovens John (Channing Tatum) e Savannah (Amanda Seyfried) segue o mesmo ritmo lento de outros sucessos do autor: “Um Amor para Recordar” (A walk to remember) e “Diário de uma paixão” (The Notebook).

O casal se conhece nas férias de verão, se apaixona e, em duas semanas, é obrigado a se separar. John serve ao Exército americano e embarca em uma missão de um ano. Ele e Savannah prometem esperar um ao outro e passam esse período se comunicando por cartas. Romantismo em sua essência, sob o olhar do luar. Até que um dia tudo muda. Isso também é muito Sparks: seus personagens não podem se amar em paz. Se estiver apaixonado ou sofrendo por amor, corre pro cinema dia 5 de Maio. Se não é fã dos filmes de mulherzinha, ignore esse post.

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